ルイ・ヴィトンがファレル・ウィリアムズをヴィルジル・アブローの後任として新しいクリエイティブディレクターに任命すると発表した際、フランスの高級ブランドハウスにおける新戦略を強調しました。セレブリティ、インフルエンサー、アーティストに焦点を当てることで、LVMHは世界で最も成功した高級グループでありながら、200億ユーロのルイ・ヴィトン事業を成長させるための新たなブループリントを作り上げました。

他のブランド、例えばボッテガ・ヴェネタやフェラガモなどは、より控えめな美学に基づいているため、無名のデザイナーの任命はルイ・ヴィトンにとっても成功しない可能性があります。ルイ・ヴィトンは、1月のパリ・メンズファッションウィークで派手で多様性に富んだショーを開催し、ハイプやブランドの話題性にはしっかりと応えましたが、一部の人々はそれが本質を欠いていると感じました。控えめで永遠の高級さは、ブランドの新たな専門用語の主軸ではないようです。

ウィリアムズ氏はファッション業界においてはお馴染みであり、成功したブランドの立ち上げや他の多くのブランドとのコラボレーションを行ってきました。しかし、ウィリアムズ氏は正式なデザインのトレーニングや技術的知識を持っていません。これに対し、様々なハウスで学び、キャリアを築いたデザイナーたちは、迅速に指摘します。

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ルイ・ヴィトンにおいては、高い技術を持つデザイナー、テクニシャン、製作マネージャー、アトリエが多数揃っているため、正式な経験の不足は大きな障害ではありません。しかし、セレブリティをファッションデザイナーとして選ぶ際の主な批判は、マーケティングやソーシャルリーチの可能性に基づいて選ばれることであり、プロのファッションデザイナーが持つスキルに比べて不足していることです。セレブリティにはファッションセンスの鋭さがある場合もありますが、美学、機能性、商業的実現可能性、永遠の高級さをバランス良く備えたコレクションをデザインするために必要な総合的なスキルと知識は滅多にありません。

ウィリアムズ氏は90年代初頭にデュオ「ネプチューンズ」の一員として著名になり、アディダス、シャネル、G-Star Raw、ルイ・ヴィトンなど、数々のファッションブランドやデザイナーとのコラボレーションを行ってきました。さらに、ウィリアムズ氏は日本のデザイナー、ニゴと共にBillionaire Boys ClubとIce Creamを設立し、これらの成功したブランドは彼の音楽キャリア以上の利益をもたらしています。ニゴは現在、LVMHが運営するケンゾーのクリエイティブディレクターも務めています。ウィリアムズ氏はこれらのブランドのデザインプロセスにも関与し、彼の個性的なスタイルと美学がその成功の一翼を担ってきました。

ルイ・ヴィトンでは、2004年にマーク・ジェイコブスの在任中にサングラスのコレクションを作りました。また、2008年にはルイ・ヴィトンの宝飾部門のコンサルタントであったカミーユ・ミセリと協力してジュエリーのデザインも行いました。

ストリートウェアと多様性

ヴィルジル・アブローはルイ・ヴィトンで成功したストリートウェアの道を切り開き、多様な視聴者を獲得しました。ほぼ確実に、ウィリアムズ氏もこの道を継続し、ブランドの文化的な地位との融合を図るでしょう。

LVMHはアジアに1,800以上の店舗を展開しており、アメリカには1,000以上、ヨーロッパには1,100以上の店舗があります。ルイ・ヴィトンは次世代の高級品消費者を引きつけることを熱望しています。ベイン・アンド・カンパニーのデータによれば、2025年までにアジアは世界の高級品市場の半分以上を占める見込みです（2019年の43％から）。これはまた、LVMHの戦略を裏付けています。

ワシントン・ポストは、セレブリティのルートがLVMHにとって常に成功したわけではないと指摘しています。リアーナとのFentyファッションベンチャーが発足後に頓挫したことがその証拠です。

ヴィルジル・アブローの在任はまさに一つの成功ストーリーでしたが、ウィリアムズ氏の多様な能力によって同様の道筋が描けるかどうかは、彼の任命がファッション史を書き換えるという意味では少々控えめです。ウィリアムズ氏の人脈はアーティストやストリートウェアコミュニティとのコラボレーションにおいて役立ち、次の数年間は彼の影響力と勢いによって評価されるでしょう。これは新CEOのピエトロ・ベッカリ氏の戦略とも一致します。彼もルイ・ヴィトンの成長の次の段階を推進することに熱心ですが、それは既に馴染み深い道筋を辿るものです。