ファッションは数年間揺れ動いています。産業は持続可能性や人種差別などを反省していますが、パンデミックのせいでますます複雑になっています。伝統的なファッションウィークは生き残っていますが、変容もしています。一見すると、カレンダーは軽くなり、ランウェイショーが減っています。一方で、プレゼンテーションの数は増えており、モデルを使ったものもあれば、マネキンやラックに服だけを置いたものも増えています。

多くの中小ブランドはビデオを選択し続けました。安全で安価であり、多くのバイヤーやジャーナリストが全く旅行していない中で、映像はより良い解決策を提供してくれます。しかし、私たちがよくヨーロッパ中を巡るファッションサーカスを追いかける私たちにとっては、ショールームからランウェイまで一日中走り回りながら、YouTubeを見ることは一種の挑戦になることがあります。

ミラノとパリの両方で、多くのショーは比較的個別で、小さなホールで行われることが多いです。たとえば、ケンゾーでは、フロントロウにはセレブがぎっしりと詰まっており、ジャーナリストはほとんどいませんでした。一方、ミッソーニでは、「セキュリティ上の理由」でレポーターがラベルのショールームプレゼンテーションに「招待されなかった」ことがありました。

ただし、パリではいくつかのイベントがより公開的に行われました。Instagramはインフルエンサーによるデザインされたデコレーションで自撮りができるポップアップスペースをオープンしました。このイベントは、マレ地区の新しいドーバーストリートマーケットの場所で行われ、持続可能な靴ブランドのVironやメンズブランドのPhippsもポップアップをインストールしました。後者はヴィンテージラインのPhipps Gold Labelも展開しています。パリの別の場所では、伝説的なコンセプトストア「コレット（Colette）」のサラ・アンドルマンが、本、アート、食べ物を提供する一時的なショップ「Just A Space」をオープンしました。

さようならとこんにちは

ファッションウィークにはさまざまな別れの空気が広がっていました。

イタリアのメンズウェアデザイナー、ニーノ・チェルーティは、かつてジョルジオ・アルマーニと共にキャリアをスタートさせた人物であり、彼の名前を冠したブランドが清算された数週間後に91歳で亡くなりました。

この業界はアンドレ・レオン・タリー（André Leon Talley）にも別れを告げました。彼は数年間、豪華なチュニックを身にまとい、ニューヨーク、ミラノ、パリの一等席に座り、Vogueなどの記者兼アイコンとして著名でした。

そして最近、カルト的なデザイナー、マンフレッド・ティエリ・ミュグラー（Manfred Thierry Mugler）がファッションウィークの最後の瞬間に亡くなりました。

そして、その間にもファッション界はヴァージル・アブローに別れを告げました。彼は自身の世代の中でリーディングメンズデザイナーとして名声を博し、卓越したデザインワークだけでなく、テキスタイル産業やその先にも与えた影響からも称賛されました。

ルイ・ヴィトンは、アブローのラベルにとって8つ目で最後のコレクションを、ハリウッドの名作「オズの魔法使い」にインスピレーションを受けたセッティングで発表しました。青空に浮かぶ空の中にある空色の家が特徴でした。

ランウェイよりもむしろ追悼式に近い形であり、ダンサーや曲芸師、ミュージシャンが登場し、アブローのチームが主役となりました。最後に、参加者全員がじっと空を見つめながら、オーケストラが演奏を続けました。

そこにいた人々（プレス用のショーと友人や家族用のショーの2つがありました）は、非常に感動的な瞬間だったと語っています。イベントのデコレーションが一部再現されていたヴィトンのショールームでは、コレクションをより客観的に見ることができました。典型的なアブローのスタイルで、望ましいアクセサリーや美しいデザインのアイテムが、花柄のプリントやクラシックな絵画の刺繍の中に点在していました。

アブローに代わってNigoがすぐに登場するのでしょうか？

日本のスタイルギュル、51歳のNigoは、ケンゾーでデビューしました。彼は日本のストリートウェアブランドA Bathing ApeとHuman Madeを立ち上げ、ユニクロからルイ・ヴィトンまで様々な人々とコラボレーションしてきました。彼は実質的にはアブローの前任者でもあり、同時に彼の弟子でもあります。彼はビジネスマンでもあり、クリエイターでもあります。