アートマテリアリズムは、非伝統的な素材で知られる国際的に有名なアーティストたちの集団です。テキスタイル側ではデニムとチュールを使用していますが、車の内装、壁紙、再利用された金属、古いスニーカーなども使用しています。その中にはキュレーターでもあるIan Berry、Justin Ruby、Benjamin Shine、Matt Small、Lill O. Sjöberg、Peter Combe、Christian Faur、Matt Small、David Wightman、Max Zornなどがいます。

彼らが初めて一緒に展示されるのは、19日から2023年11月6日までロンドンのCatto Galleryで開催されるアートマテリアリズム展示です。

プレスリリースによれば、「彼らは選んだ媒体を新しさだけでなく、巧みに超越させた。これらのアーティストは、ジョン・ガリアーノ、リーバイス、メトロポリタン美術館、ジバンシィ、メゾン・マルジェラ、バーグドルフ・グッドマン、ポロ・ラルフ・ローレン、レイバン、サッカー協会、ホームデポなどの大手ブランドとのコラボレーションを含め、世界中の美術館やギャラリーで展示されています。」と読みます。

「私たち以上のものを創造する」

1960年代末にイタリア各地の主要都市で広まったイタリアのアートムーブメント「アルテ・ポーヴェラ」との類似点が引かれています。直訳すると「貧しい芸術」であり、芸術家たちは土壌、ぼろ布、小枝などを使用して作品を創り出しました。その目的は、商業化された現代のギャラリーシステムの価値観に挑戦し、破壊することでした。

FashionUnitedの取材に答える中で、キュレーターでありアーティストであるIan Berryは、「私たちが一緒になって何かを作り出し、私たち一人ひとりよりも大きなものを作り出すことは良いことだと思います。私は成長し続け、お互いを助け合うために共に行動することを好みます。私のキャリアで良いとされることは、別のアーティストが私を助けてくれたからです。」と語っています。

アートマテリアリズムのアーティストたちは、ますます商業化された世界で利用しやすい材料に傾向があります。展示では、デニム、梱包テープ、スニーカー、車の内装、廃材金属、壁紙、チュール生地、クレヨン、ペンキのサンプルなど、さまざまな素材から作られた作品が展示されます。

Ian Berryは、デニムを使用した絵画のような作品を制作するアーティストであり、最近の作品の一つである巨大なデニムの壁画はリーバイスの依頼を受け、パリ、ミラノ、マドリードでツアーを行いました。

古いスニーカーから作られたアート

ペンシルベニア出身のJustin Rubyは、2000年代初頭の学校での実験を始め、自身のAir Jordan 7 French Bluesを自画像に変えました。それは大学の出願書類のためでしたが、それ以上のものになりました。

Rubyはこの技法を使い続け、後にLouis VuittonのバッグからTootsie Popのラッパーまで使用した使用済みの素材を追加し、全米で注目を集めました。彼の顧客にはLil Durk、J Prince、Drakeなどのヒップホップ文化の巨人たちもいます。彼はまた、OpenSeaで売り切れた「100 Acre Wood」のNFTブームにも参加しました。アートマテリアリズム展示は彼の最初の国外展示です。

Berryは、Rubyの将来について「スニーカーコンベンション、スニーカートレードショー、そして彼と一緒に仕事をしたいスニーカーブランドがあるでしょう」と予測しています。彼はアーティストたちをナビゲートするのを手助けしたいと述べています。