ファッションがコラボレーションを愛する理由は何でしょう?
コラボレーションはファッション業界の重要な一部です。なぜなら、新しいクリエイティブディレクターが数年ごとに変わるプロセス自体が、ファッションハウスとデザイナーコミュニティの間のコラボレーションの連続ではないでしょうか?これは、2013年以降のロエベとジョナサン・アンダーソン、そして最近では2018年から2021年までのルイ・ヴィトンと故ヴァージル・アブローとの間にも当てはまるでしょう。ファッション界は、アンダーソンとアブローがそれぞれの任期で芸術と高級衣料の結びつきを見出したことについて、深い影響を与えたという点で一致していますが、本当にファッションのコラボレーションへの愛はここにあるのでしょうか?
重要なのは市場の範囲です
シーズンごとに、異なるもの同士のコラボレーションが溢れているようで、"コラボレーション"はほぼ流行語となり、ソーシャルメディアのビュー数を増やすためのハッシュタグになっています。コラボレーションのトレンドの登場は、ファッションがなぜコラボレーションを行うのかという疑問を投げかけます。2022年には、ロエベがスイスのランニングブランドであるOnとの前例のないコラボレーションを開始しました。機能性を損なうことなく形を崩さないようにするために、高級なロエベ-On Cloudventuresは間違いなく選ばれました。しかも、ロエベの高級な刻印からは価格の高騰もなかったです。
それにもかかわらず、批評家たちは疑問に思っていました。それは何の意味があるのでしょうか?ロエベはスポーツ用品に進出し、消費者向けに新しいパフォーマンス範囲を作ろうとしていたのでしょうか?それともOnは、消費者向けに新しい高級なアスレジャー範囲を作ろうとしていたのでしょうか?「高級トレーナー」は、見た目が良くても、ファッションやパフォーマンスの進歩とは言えません。むしろ、ロエベとOnのようなコラボレーションは、市場の範囲を拡大し、新たなオーディエンスを捉えることに焦点を当てているようです。結局、売上げこそがファッション界を回転させる要因です。
「ほぼブサイク」が美しい
それにもかかわらず、ファッションのコラボレーションの世界は新たでエキサイティングな領域として残っています。それがコラボレーションの本質です。私たちは常に、ブランドの融合のかまどから何が出てくるかを予測することはできません。もしロエベ-Onプロジェクトがスペクトラムの「安全で心地よく美しい」側に位置しているとすれば、リスクの高い「ほとんどブサイク」なプロジェクトとして思い浮かぶものは、ファッションが悪名高いビルケンシュトックやクロックスのサンダルとの浮気です。
デムナ・ヴァザリアは2018年と2021年にバレンシアガのランウェイで物議をかもす、あらゆるものが正しいデザインと共にハウテコートゥールに変わることを示しました。具体的には、高さ10cmのプラットフォームや、チャンキーなミリタリーウェアインスパイアのレインブーツなどです。このバレンシアガ-クロックスは、ファッション界に再び鳴り響く現代のファッション原則を思い出させました。2022年のディオール-ビルケンシュトックのコラボレーションでも同じ原則が適用され、ドイツのサンダルメーカーであるビルケンシュトックの「ミラノ」や「トキオ」のミュールが高級にリフレッシュされました。
キム・ジョーンズはビルケンシュトックの矯正用のコルクフットベッドと全体のシルエットを保持し、代わりにスエードとフェルトの素材を使い、プロヴァンスの花々が咲き乱れるような可愛らしい刺繍を施しました。上部にはジョーンズの2019年のディオールメンズサドルバッグから直接取られたミニインダストリアルバックルが付いており、ソールの半分はオブリークなディオールモノグラム柄で飾られています。ビルケンシュトックやクロックスは、快適さを重視するライフスタイル製品としてファッションの中での極端な立場にあるにもかかわらず、ディオール ビルケンシュトックは自分自身を確立し、忠実なファン層を持つことに成功しました。
文化的な価値との交換
極端なものをハウテコートゥールに変えることは、もちろん高級ファッションの発明ではなく、ストリートウェアの中心的な要素です。ストリートウェアはしばしば、標準的な美やファッションの規範に対する抵抗として非人気なものを体現することで、ハイファッションとローファッションをつなぐ要素となっています。これがストリートウェアに力を与え、そのトレンドがしばしばカルト的なフォロワーを持つ理由です。